Achalay los Versos es una comunidad lectora itinerante, citadina y fronteriza, situada en la ciudad de Pasto, Nariño. Nace en 2021 como una ofrenda a la palabra, en el que la conversación funge como el centro de un universo en el que orbitan lecturas alternativas sobre América Latina y escrituras gestadas en su interior.
En 2022, la tertulia recibió el Premio Noviembre Independiente de la Cámara Colombiana del Libro, lo que permitió la creación de la Biblioteca Nómada, hoy compuesta por un catálogo de libros de autoras y autores latinoamericanos publicados en editoriales independientes. A finales de 2024, publicó el fanzine El Mapa de la Pérdida, con apoyo del Portafolio de Estímulos Culturales de Pasto, nuestro primer impulso hacia la escritura como comunidad.
En Achalay, la itinerancia ha tejido una red, donde la creación colectiva, el pensamiento crítico-sensible y la amistad florecen como formas de resistencia y cuidado. Apostamos por una lectura viva que se hace en movimiento y en compañía.
Albatros nace en el año 2018, en el municipio de Itagüí, como tertulia de amigos y amantes de la palabra y la escritura, configurándose como ventana abierta a la creación, la crítica y la lectura literaria en continuo dialogo y reflexión con el espacio habitado y su momento histórico. Albatros desea contribuir desde el sector literatura con la construcción de tejido social en el municipio de Itagüí, en concordancia con el componente cultural del Plan de Desarrollo Municipal y el componente literario del Plan Nacional de Cultura, y en beneficio de la población joven y adulta.
Desde el año 2024, Albatros pertenece a la Red Relata y, gracias a ello, ha podido consolidar el grupo y la literatura en nuestro territorio.
Alegría de escribir nació durante la pandemia como un club de lectura online, que llegó a reunir veinte participantes. En agosto de 2021, se transformó en un taller de narrativa corta y comenzó a funcionar con dos grupos que se reúnen los viernes en forma alterna. Hasta 2024, los dos grupos se dedicaron a la lectura de obras literarias y a escribir cuentos cortos. A partir de inicios de 2025, uno de los grupos comenzó a estudiar y ejercitarse para escribir novela corta, mientras que el otro, con nuevos integrantes, continuó con la escritura de cuento. Las reuniones se llevan a cabo de manera virtual, lo que ha dado paso a un grupo de participantes de Chía, Cota, Bogotá, México, Venezuela y Estados Unidos. En 2023, el taller ganó un estímulo municipal y publicó un libro impreso y digital: Alegría de escribir: Antología de cuentos de autores de Chía. El taller fue visitado virtualmente por la escritora Gabriela Arciniegas.
Un laboratorio de sueños y de visiones en las que se mezcla lo improbable y lo posible, donde las palabras se transforman en oro literario. Aquí, la alquimia de la escritura nos permite crear mundos nuevos y dar forma a nuestras propias historias.
AntíDoto Lectotertulia es una experiencia literaria que, desde 2023, promueve la lectura, la escritura y la oralidad en Apartadó, Antioquia, desde un enfoque de lectura crítica. Durante 2023 y 2024, nos reuníamos quincenalmente los martes. No obstante, hoy, gracias a la consolidación del proceso, se realizan encuentros semanales.
Hemos creado un espacio abierto y horizontal, donde se leen colectivamente cuentos, ensayos, relatos y crónicas, se reflexiona, y se construye diálogo y pensamiento colectivo. En alianza con las bibliotecas públicas y otras instituciones culturales, AntíDoto ha fortalecido el tejido cultural del territorio, manteniendo viva la literatura como forma de encuentro, formación y transformación comunitaria.
Arteria Libre nace como alternativa de un espacio que responda a la falta de promoción de lectura, escritura creativa y oralidad en el territorio de Urabá, particularmente en el municipio de Apartadó, haciendo de su lugar de encuentro la Biblioteca Pública Federico García Lorca. El taller vincula otras expresiones del arte, como teatro, música, danza, patrimonio cultural, además de incorporar temáticas de interés sociopolítico para el fomento de un pensamiento crítico.
Arteria Libre es un taller experimental que ha tejido a lo largo del tiempo una red viva de vínculos entre la narrativa, la experiencia colectiva y el territorio. Más que un espacio de formación, Arteria Libre es una arteria real, una vía abierta por donde fluye el pensamiento, la memoria y la imaginación de quienes habitan y piensan a través del lenguaje.
El taller Artesanos de palabras cuenta en total con ocho años de ejecución bajo el respaldo del colegio Liceo Montería, donde jóvenes incursionan en el mundo de las letras, principalmente en los géneros narrativo y poético. Como resultado, tenemos una revista literaria, llamada Al pie de las letras, que ha sido publicada en dos ediciones. En 2022, el taller literario Artesanos de palabras fue adscrito a la Red Nacional de Talleres de Escritura Creativa y Tertulias Literarias (Relata), lo que derivó en una oportunidad para robustecer el espacio, mediante las visitas anuales de escritoras, como Pilar Lozano y Mery Yolanda Sánchez, y la posibilidad de publicar un texto representativo en la Antología Relata.
En resumen, este espacio pretende motivar la escritura creativa y la lectura en los jóvenes a partir de estrategias que contribuyan al desarrollo del quehacer literario en la escuela.
Somos un espacio donde se lee ensayo, cuento y poesía bajo los criterios de la lectura crítica, la hermeneútica y la lectura relacional. A esto, se le suma procesos creativos como la escritura de cadáveres exquisitos.
Desde el año 2006, nos reunimos semanalmente en las bibliotecas públicas para intercambiar lecturas, escrituras y opiniones. Un día decidimos organizarnos para visibilizar nuestras actividades y atraer nuevos integrantes. Esto sucedió el 9 de marzo de 2011, fecha en que nos inscribimos en la Cámara de Comercio de Armenia con la sigla: «café&letras renata». Desde entonces, hemos afrontado el reto de la recuperación de la memoria histórica regional con vehemencia, como muestra de ello, se ha editado 27 libros hasta la fecha, con la producción de los miembros, entre ellos: Colcha de relatos, Cañonazos que bailó el Quindío, Nostalgia a partir de imágenes y La radio en el Quindío. Además, hemos sido invitados a varias ferias del libro, como la FILBo y la FILAQ, desde 2022.
El proyecto ha estado orientado a fomentar el gusto, la pasión y las posibilidades expresivas que tienen la lectura, la escritura y la oralidad a través de la aproximación a obras de autoras de la literatura universal y contemporánea, y la reflexión sobre los elementos creativos y técnicos para la escritura de textos narrativos.
Fundado en 2010 en la ciudad de Barranquilla, este taller busca plantear discusiones y reflexiones en torno a la literatura. Su objetivo principal es brindar a los participantes un espacio en el que puedan desarrollar sus habilidades de escritura y experimentar con diferentes formas y estilos. La experimentación literaria, la fusión con otros géneros artísticos y el interés por una escritura disruptiva son los principales enfoques de este espacio. En esta medida, las actividades del taller han dado lugar a varias publicaciones, como el libro más reciente: Cosas tranquilas como vacas obesas de la Editorial Uninorte.
Alguna vez nos invitaron a dar un taller de escritura de cartas en la cárcel de Medellín. Las mujeres estuvieron dispuestas a liberar pensamientos, zafar nudos, aflojar enredos; bastó ese impulso para que salieran decenas de cartas. Y aunque la pandemia limitó los encuentros a la virtualidad y a las llamadas telefónicas, quisimos volver a la prisión para escribir la ausencia, las crónicas de encierro y llevar esos correos a sus destinatarios. El proyecto, que comenzó en 2021, continuó en los siguientes años y se transformó en epistolario, en exposición transmedial, en cancionero e incluso un concierto narrativo.
Los resultados del proceso nos han llevado a un sin número de lugares significativos, entre ellos: la cárcel Mas d’Enric, la Biblioteca Gabriel García Márquez en Barcelona, la Asociación de Colombianos en el País Vasco y cárceles de Cataluña, Santiago de Chile, Argentina. Pueden escuchar más acerca del proyecto en este enlace:
Radio Ambulante
Changua Workshop nació en mayo de 2023, como un espacio de creación inspirado en las narrativas, tradiciones y culturas de Colombia y Latinoamérica. Inició como taller de escritura centrado en mitos y leyendas colombianas, con el objetivo de revitalizarlos desde una mirada contemporánea. Durante su primer año, recuperó relatos tradicionales de comunidades indígenas y regiones del país, creando un espacio de escritura, lectura crítica y difusión cultural. En su segundo año, abordó la ciencia ficción y algunas de sus vertientes, fusionándolas con elementos del folclore local.
Actualmente, el taller trabaja el terror, reimaginando miedos y tensiones sociales. Así, el corazón del taller está en conectar con las tradiciones, el folclore y las culturas del país como fuente de inspiración literaria, para fomentar la apropiación de temas y formatos autóctonos, así como la reescritura y reimaginación de lo propio.
Charlas sin nombre es un grupo de tertulia enfocado en narrativa latinoamericana y poesía. Nace hace ocho años en Pasto, desde la necesidad de tener un espacio libre y diverso, donde confluya la charla y la tertulia como eje dinamizador de sentidos y experiencias lectoras. A su vez, Charlas sin nombre busca generar el dialogo entre los participantes con «temas pretexto» que se anuncian con antelación en cada encuentro, dichos temas tienen que ver no solo con el ámbito literario, sino también con todas las temáticas que componen la cultura: cine, música, pintura, teatro, danza etc.
El Club de Escritura Algo en Común es una red iberoamericana de creadoras y creadores que se apoyan mutuamente en encuentros frecuentes para todas las diversidades y expresiones identitarias. Es un espacio internacional de sesiones virtuales colectivas, donde tenemos una dinámica autogestionada en la que cualquier persona puede participar y aportar de diferentes maneras, como; sugerir temáticas relacionadas con la escritura creativa y el análisis de narraciones, moderar una o varias sesiones o simplemente asistir y participar de los ejercicios y lecturas. Por estas razones, las sesiones del club de escritura son de libre acceso.
El club surgió durante la pandemia, en el mes de julio del 2020, y se llevaba a cabo dos sesiones al mes de manera continua. Recientemente, hemos abierto un espacio de encuentro presencial en Bogotá y trabajamos para crear otros nodos de encuentro en otras ciudades y pueblos.
Finalizado el año 2016, Kelly Molinares tuvo la vaga idea de buscar amigos que fueran aficionados a la lectura, para así crear un espacio donde pudieran compartir opiniones e impresiones de cada libro leído.
El Club Almas Lectoras inició con un reto lector de buscar cómplices, a través de las redes sociales, e iniciar nuestra aventura en enero de 2017. Aunque al comienzo asistieron solo cinco personas, poco a poco llegaron más participantes interesados por lo que hacíamos, volviéndose compañeros en este camino de amor por la literatura. Este es nuestro noveno año consecutivo reuniéndonos el último domingo de cada mes con café, vino y buena comida, hemos llegado a tener hasta veintidós personas en las tertulias.
En realidad, lo que nos une es una visión abierta y comprensiva de la vida, a pesar de que nuestro día a día está sumergido en múltiples ocupaciones y con pensamientos diversos.
El Club de Lectura Clan Iisho, con nueve años de trayectoria en Riohacha, se ha consolidado como un referente cultural dedicado a la lectura y la reflexión crítica de textos literarios, y desde hace cuatro años ha sido reconocido como «tertulia literaria» por el Ministerio de Cultura. El club nació del entusiasmo de los participantes del Taller Relata Cantos de Juyá, liderado por el maestro Víctor Bravo Mendoza, que buscaban un espacio para dialogar sobre los libros referenciados por el maestro. Este espacio se ha distinguido por sus encuentros mensuales, donde el análisis profundo y el diálogo enriquecedor son protagonistas.
Pese a los desafíos, como la modalidad virtual durante la pandemia, el club ha expandido su número de miembros y consolidado su presencia en el ámbito cultural. Las actividades incluyen tanto las sesiones de lectura y debate, como la presentación de obras literarias de autores y la promoción de la lectura en instituciones educativas públicas.
El Club de Lectura Legere es un club comunitario y autónomo de Zarzal, Valle del Cauca, que se reúne cada jueves, desde 2021, para promover la lectura crítica, la libertad de expresión y el diálogo alrededor de la literatura y el territorio. Ha realizado más de 150 encuentros, leído cerca de veinte libros, organizado once eventos, ocho talleres, cinco encuentros con autores y trece proyecciones de cine-foro. En 2023, lideró un proceso local que obtuvo diecisiete reconocimientos en el Concurso de Poesía Luis Alberto Ambroggio, visibilizando a niñas, niños y jóvenes escritores del municipio.
Legere es un espacio diverso que fomenta el pensamiento reflexivo, la oralidad y el análisis literario, a la vez que se adapta a formatos presenciales y virtuales. Su enfoque se alínea con el cuidado de la vida, la palabra y el territorio, mediante los cuales se fortalece el tejido social y se posiciona la literatura como herramienta de transformación cultural.
El Club de lectura para Mujeres Jardín es un proyecto popular de promoción de lectura con enfoque de género. Nuestra apuesta es por los derechos culturales de las mujeres en las regiones, donde se tejen otras realidades cotidianas lejos de los centros urbanos. Los libros que leemos en el marco de los encuentros son escritos por mujeres, esto como una forma de reivindicar el lugar histórico de las escritoras en nuestra sociedad.
El club de lectura nació como una pregunta en el año 2021, cuando en medio de las restricciones de la pandemia aún era sospechoso reunirse: «¿Qué pasaría si en un pueblo conservador y de tradición machista se creara un Club de lectura para MUJERES? ¿Qué pasaría si entabláramos un proyecto donde sólo leyéramos mujeres?» Y bien, tres años después seguimos aquí respondiendo a estas preguntas.
El club de lectura surge en 2020 como respuesta a la situación de encierro generada por la pandemia. Desde entonces, se ha mantenido el espacio virtual que, a su vez, se ha diversificado hacia géneros como: el manga y las producciones audiovisuales. Nos hemos mantenido también dentro del género de ciencia ficción, debido al poco interés que se le da en otros espacios.
El Club Literario Ilustres Desconocidos está integrado por 62 personas que hacen parte de un grupo de WhatsApp y que, en su gran mayoría, habitan en la ciudad de Sogamoso o municipios aledaños. Desde el año 2022, gracias al espacio de la Biblioteca Comunitaria Julio Daniel Chaparro que dirige la Fundación Verso Vivo, nos integramos por el gusto a la lectura y escritura. Hemos promovido la pluralidad y acogido personas de diversas edades, géneros y gustos literarios a lo largo de nuestra trayectoria. Animamos el pensamiento crítico y el conocimiento de la multiplicidad de posibilidades que ofrece la lectura literaria como constructora de pensamiento y entendimiento de la realidad que vivimos.
Como club de lectura, nos preocupamos por sostener espacios de diálogo cada semana, los cuales promueven hábitos de lectura, formación de nuevos escritores y abre caminos para una comunidad crítica y creativa.
El Club Literario Noches Blancas es un proyecto transversal que responde a las necesidades, principios y proyecciones de la Biblioteca Pública Municipal Zenón Solano Ricaurte, su Grupo de Amigos (GAB) y a los proyectos de lecturas de instituciones educativas de Duitama. El club ofrece un espacio semanal donde se socializan saberes en torno a la ejecución de tertulias y talleres de escritura literaria.
De igual manera, se han ofrecido talleres de escritura, apoyados por la Biblioteca Nacional, los cuales han dado como resultado una variedad de fanzines. Se ha invitado y valorado la importancia de escritores de nuestra región —como el maestro Jorge Velosa— mediante la promoción, socialización y adquisición de sus obras. Es de resaltar la publicación del libro Noches Blancas: antología de escritores contemporáneos boyacenses, gracias a la convocatoria de estímulos de la Gobernación de Boyacá, donde se honra múltiples miradas literarias de nuestra región.
El Colectivo Artístico Brurráfalos nace hace quince años en la ciudad de Barranquilla, como un espacio para crear, para hablar de las obras de los grandes maestros y maestras, para reflexionar sobre las diferentes claves y estrategias de la escritura y, sobre todo, buscar un espacio donde la literatura fuera el centro y raíz de esas reuniones, de esa manada itinerante que empezaba a gestarse.
Gracias a las escritoras y escritores que sirvieron de guía, sus miembros pudieron crecer como autores, como gestores de conocimiento y portadores de la palabra. Fue así como en el año 2017, se autopublicaron con su primera antología, A 8 tintas, y en el año 2023, participaron en el Portafolio Nacional de estímulos y resultaron ganadores en la categoría de publicación de talleres literarios con el libro Obsesiones en manada. Desde el año 2022, el taller se encuentra inscrito en Relata y, como parte de su estrategia de divulgación para autores del Caribe, organiza los Encuentros de Talleres Relata Atlántico.
El Colectivo Expedientes Literarios es un tejido de voces jóvenes que se preguntan por el mundo a través de la escritura; han entendido que la literatura no es solo tinta sobre papel, sino un territorio que se habita con todos los sentidos. Por eso, sus escrituras respiran en colectivo, se desbordan en escena, cantan con la música y se tiñen de color. En sus manos, la palabra se vuelve acto, presencia, vibración; y el lector, lejos de ser espectador pasivo, es convocado a danzar dentro del texto, a sentirlo en la piel, a imaginarlo con el cuerpo. En cada ejercicio, los asistentes siembran memoria, invocan preguntas y abren portales, donde la literatura deja de ser frontera y se convierte en puente.
Los Colores de la Poética son los matices que nacen al nombrar la vida. En este taller, cada palabra escrita es una luz que revela el tiempo habitado, los gestos de la memoria y las huellas de quienes se atreven a contar(se). Escritura como rastro, como legado, como forma de decir: «Yo estuve aquí».
El taller David Sánchez Juliao de la Universidad Pontificia Bolivariana, sede Montería, es un espacio de creación y formación en escritura creativa dirigido a jóvenes universitarios de distintas áreas. Inspirado en la obra del escritor cordobés que le da nombre, este espacio promueve una literatura con identidad caribeña, sensibilidad estética y compromiso territorial. Bajo la dirección de Irene Tapias, se articula con la Red Relata del Ministerio de las Culturas, lo que ha permitido su proyección nacional. Con sesiones semanales, integra narrativa, poesía, guion, lectura crítica y retroalimentación colectiva. Cuenta con el respaldo de la Biblioteca Monseñor Darío Molina Jaramillo y el Área de Cultura de Bienestar Universitario.
Cada semestre, los participantes comparten sus creaciones en eventos y publicaciones, esto ha consolidado una comunidad creativa dentro del campus y ha proyectado el taller como un semillero de escritores emergentes comprometidos con la memoria cultural del caribe colombiano.
El taller DoXa es un escenario de aprendizaje comunitario que reúne a estudiantes del bachillerato de la Escuela Tecnológica Instituto Técnico Central, con el propósito de fomentar la sensibilidad, el talento artístico y la expresión identitaria, mediante actos de escritura creativa. El taller nace en 2018, resultado de un concurso interno de narración breve en clase de lenguaje, que pronto se convertiría en una alternativa para profundizar en el campo de las humanidades. En estos siete años de historia, hemos publicado siete antologías con los textos destacados en el quehacer literario de nuestros estudiantes.
DoXa es primordialmente una oportunidad para conocernos y reconocernos como seres humanos, sujetos de derechos y de posibilidades existenciales. Leemos nuestras vidas como punto de partida para recorrer realidades infinitas de la mano de la pluma y el diálogo. Invitamos artistas y sus obras como excusa activadora de nuestras ideas.
Écheme el cuento ha vinculado a personas de diversa edad y formación profesional, y lleva a cabovarios lineamientos críticos —como todo taller—, pero destacamos estas tres:
En primer lugar, una disposición critica, posiblemente muy intuitiva, que pone al lector desnudo frente a un texto que la causa incertidumbre y, en esta medida, revela la situación del lector con el texto. Como segundo punto, está el pronunciamiento sobre dicha condición, los alcances, la ingenuidad y la agudeza, lo que es de suma importancia pedagógica. Finalmente, un principio de evaluación; el taller ha ido formulando unas «políticas de escritura» que se enuncian de manera reiterativa, con vigencia algorítmica y apariencia de mantra.
La mayoría de los talleristas durante la historia del taller no llegaron con formación lectora, aun siendo licenciados o estudiantes de literatura, periodistas y lingüistas, ni mucho menos con formación en redacción literaria. La diferencia estriba en la actitud de leer como autor y redactar como lector.
El taller literario tiene su origen en la necesidad de enraizar de manera colectiva la experiencia personal de la literatura. Desde allí, se despliegan ciertas búsquedas que tienen resonancia en otras voces, en las que confluye la palabra como un dispositivo de acción y pensamiento. Es así como se va tejiendo un espacio de diálogo alrededor no solo de la literatura, sino de la vida, cuyo testimonio aún reside en la escritura. Desde esta perspectiva, se fue constituyendo el taller como una forma de reafirmarnos en la vida desde y con la escritura al interior de la Universidad Pedagógica Nacional.
En esta medida, y con el tiempo, el lenguaje ha comenzado a responder el llamado de la comunidad pedagógica que reclama la existencia de espacios para la formación del espíritu creativo, con la aspiración de que sus participantes reflexionen, discutan y compartan las diferentes miradas en torno al noble arte de escribir y su función social.
El taller inició el 7 de febrero de 2002, ante la necesidad de crear un espacio gratuito y abierto a todo público, con el apoyo de la Secretaría de Educación y Cultura y la Casa de Cultura de Itagüí. Entre los asistentes iniciales, estaban: Isabel Rentería, Edwin Ciro Bermúdez y Harold Ramírez. El Sueño del Árbol se ha centrado en darle a los integrantes una serie de conocimientos teóricos en los diferentes géneros literarios; poesía, cuento, ensayo, novela, crónica y epistolar.
Algunos integrantes han publicado sus libros de manera individual, han ganado concursos a nivel departamental, nacional e internacional y se ha publicado una antología del taller. A su vez, el taller ha logrado impactar a las comunidades cercanas a través de diferentes eventos literarios, artísticos y culturales, y ha tenido como asesores a los poetas: Héctor Zapata, Pedro Arturo Estrada, Edgar Trejos, y al escritor, Rafael Aguirre.
El grupo se ha conformado desde hace diez años de manera virtual y se reune continuamente cada semana. La dinámica consiste en tomar un referente literario como detonante para crear los escritos, los cuales tomarán forma durante el proceso del taller, para luego ser compartidos en grupo de manera respetuosa, y realizar aportes literarios en mejora de su edición. Para este periodo, el tema central son los últimos cinco premios Nobel de literatura, como lo son: Louise Glück (2020), Abdulrazak Gurnah (2021), Annie Ernaux (2022), Jon Fosse (2023), Han Kang (2024). El colectivo se ha caracterizado por generar lugares seguros para compartir textos, lo que ha provocado un sentimiento cada vez más de confianza en el proceso.
Somos un espacio donde confluyen las artesanias gráficas y editoriales que dan forma a los libros; conversamos sobre eso, redescubrimos autoras, autores, charlamos sobre la contemporaneidad literaria, literatura infantil y todo aquello que evoca la edición.
Para este año, se ha propuesto un proceso de estudio y escritura creativa, sustentado en tres momentos consecutivos que, en su conjugación, buscan construir un puente entre las diferentes manifestaciones de la literatura y los integrantes del taller. Dichos momentos —como las tres patas de una mesa— son: 1. Abordaje de textos literarios bajo la lupa de temáticas específicas en ciclos de estudio; 2. Experimentación con diferentes herramientas o detonadores de escritura creativa para desarrollar un proyecto personal de largo alcance; 3. Proceso de corrección y edición literaria para la publicación de una obra u textos individuales y difusión de la antología en escenarios virtuales, públicos y comunitarios.
El taller inició en el año 2021, en el marco de la Escuela de Literatura del Centro Cultural Bacatá de Funza, y se ha enfocado en la adquisición de habilidades de análisis, apreciación y conceptualización poética, desde el reconocimiento de la poesía, la poética y el poema. En este taller se desarrollan ejercicios de composición, escritura creativa y crítica literaria y, a partir del año 2022, se generó la necesidad de abrir un taller avanzado por la cantidad de personas que identificaban al taller como un referente a nivel regional.
A partir del año 2025, el taller cambió de nombre y de municipio, de Cartografías del silencio, pasó a llamarse Gramática de los cielos. Ahora, es un taller independiente realizado en Facatativá, e integrado por 33 asistentes, entre los que se encuentran ciudadanos de Funza, Facatativá y Bogotá.
Graphein es un taller virtual de literatura breve que explora la escritura desde la condensación y el rigor estético. A lo largo de sus ediciones, ha reunido escritoras y escritores de diversas regiones y países que investigan las formas mínimas de lo breve. No solo es un espacio de creación, sino también de curaduría editorial, donde cada texto se piensa, se afina y se proyecta hacia la publicación. En esta línea, el taller entiende la brevedad como una poética crítica y una forma de resistencia; aquí, escribir es también leer, reescribir y pensar el mundo desde sus bordes.
Esta tertulia literaria se consolida como una experiencia literaria que se brinda a los huéspedes que se alojan en la casa Entre el Llano y la Selva, un alojamiento rural. Sin embargo, este espacio nació al calor de la primera Feria del Libro del Guaviare, FLIGUA.
Aquí confluyen las voces de narradores, trovadores, poetas y escritores que viven en la región, pero en su mayoría provienen de distintas latitudes de Colombia, que se sientan de manera libre y espontánea a entretejer relatos, a curar la memoria herida y a nombrar la esperanza.
Es un espacio para leer y conversar al calor de la fogata. «Voltear la hoja» dura hasta que el último tizón se apague y las palabras se agoten. El encuentro siempre convoca otro y uno más. Siempre existe una razón para seguir, porque el tertuliano siempre quiere aportar y quiere aprender. Es así como este espacio se convierte en un acto de palabra, de cultura, de encuentro… un fuego lento pero ardiente.
El taller Guaviarí es uno de los precursores de la Red Relata. Desde el año 2006, cuando se creó la red, ha funcionado de manera constante en un territorio que poco interés ha mostrado históricamente por la práctica cultural de la escritura. Por lo general, muchos investigadores de diversas áreas e incluso escritores reconocidos han venido a conocer la región y a nutrirse de ella, pero es poco lo que se ha contado desde adentro. Este taller se mantiene con la esperanza de afinar las habilidades escriturales de jóvenes y adultos de diferentes etnias, de manera que, además de mostrar otros horizontes en el espectro cultural, se cuente con publicaciones propias en las que describa la inmensa diversidad que tiene el Guaviare.
Durante los primeros diecinueve años, el taller fue liderado con voluntad y calidad por el señor Edwin Tobón González, a quien se le debe su permanencia.
Guion Bajo es un colectivo cultural integrado por escritores, músicos y pintores. El taller literario nació en el 2013 desde la iniciativa de amigos para compartir textos y experiencias, con el tiempo fue llegando gente interesada en participar; estudiantes, pensionados, amas de casa, gente interesada en escribir. Desde entonces, nos reunimos cada sábado en la Biblioteca Jorge Artel.
Hablemos de BD es un club de lectura dedicado al cómic y la novela gráfica, activo desde 2015 en la Alianza Francesa de Pereira. Su objetivo es profundizar en las posibilidades expresivas del lenguaje gráfico, con énfasis —aunque no exclusivo— en obras vinculadas al mundo francófono.
Mediante lecturas colectivas, conversatorios y análisis críticos, buscamos transformar la percepción del cómic como lectura menor y fomentar su apropiación como herramienta de comunicación, memoria y creación. El club ha sido semillero de lectores críticos, autores, editores y mediadores. A lo largo de su recorrido, ha tejido redes con editoriales independientes, festivales, bibliotecas y otras iniciativas culturales, consolidándose como un espacio activo, plural y en constante evolución.
Como tertulia surgimos hace muchos años, bajo el nombre de la Casa de la Cultura Francisco Bolaños, pero la migración de los miembros a diferentes partes del país y el mundo disolvió, en su momento, la periodicidad. Solo se ha retomado en parte, a partir del nuevo ciclo que llevamos en el formato virtual
Isotopías nació durante los meses finales de la pandemia, gracias a algunos encuentros intermitentes a través de la virtualidad. En ese entonces, aún no nos identificábamos como taller, ni siquiera como grupo. Más adelante, en 2022, tuvimos la oportunidad de reunirnos presencialmente durante gran parte del año y fue en estos encuentros donde sugerimos la creación del taller.
Somos un grupo de lectores y escritores reunidos por un solo objetivo: formarnos juntos en el arte de escribir literatura. Lo hacemos a través del diálogo, la crítica y el entusiasmo compartido por las palabras. Nos encontramos cada lunes a las 5:00 p.m. de manera virtual, a través de Google Meet. En cada sesión leemos, anotamos y comentamos los textos de los participantes, con el propósito de crecer como escritores y como lectores atentos. También compartimos convocatorias, noticias del mundo literario y recomendaciones que alimentan nuestro oficio. Este es un espacio libre.
Instagram: @isotopias_
Taller literario enfocado en la escritura creativa y que funciona desde hace diez años en el municipio de Zarzal, Valle del Cauca, en la Biblioteca Víctor Manuel Patiño Rodríguez de la Universidad del Valle. Los integrantes han tenido un largo recorrido formándose como narradores y poetas, mediante talleres didácticos en torno a la literatura, el arte y la historia. Ítaca, con el paso del tiempo y gracias a la Red Relata, se ha convertido en la isla literaria donde los escritores presentan sus libros y donde, además de talleres, se generan espacios de diálogo y ponencias que producen un impacto positivo en el municipio y la región.
Aquelarte Morada Jam es una tertulia poética y mística de micrófono abierto, activa desde 2020, que convoca a la escritura desde la sensibilidad, el spoken word, el slam y el performance. En cada jam, se propone una temática que guía la creación de textos, compartidos en voz alta y acompañados de lecturas literarias y diálogos colectivos. Hemos tejido alianzas culturales con cafés, librerías e instituciones, acompañando procesos de escritura, edición y publicación. Creemos en la sensibilidad que habita en cada ser y nuestro propósito es acompañar el despertar de la magia poética como acto de creación y encuentro.
El taller José Manuel Arango, ubicado en Valledupar, se ha sostenido por la calidad de la producción literaria de los asistentes y por sus logros: premios, publicación y difusión en diferentes medios escritos y radiales, tanto a nivel regional como nacional. Todo lo anterior es resultado del compromiso del director y de la entidad que apoya este programa, la Universidad Popular del Cesar, a través del programa de Lenguas Modernas. Asimismo, la Corporación Rafael Carrillo Lúquez ha facilitado el espacio y los recursos bibliográficos, lo que ha permitido el buen desarrollo del taller.
Nuestro taller se ha convertido en un espacio abierto de lectura, diálogo y creación, donde niños y jóvenes comparten textos de su interés y reflexionan colectivamente sobre ellos. Inició como una pequeña tertulia en torno a clásicos y autores locales, y con el tiempo ha crecido hasta incluir lecturas contemporáneas, mitología griega y actividades al aire libre, como visitas a talleres artesanales o proyecciones de cine comunitario.
Este recorrido ha fortalecido no solo el gusto por la lectura, sino también la expresión crítica, el sentido de comunidad y el reconocimiento del territorio como un lugar vivo para aprender.
El taller La Filosofía o las Mariposas es un espacio de formación y disfrute de la lectura y la escritura de diferentes géneros —cuento, poesía y novela principalmente—, que buscamos mezclar con las artes dramáticas y la oratoria. En general, este espacio promueve el desarrollo de la creatividad para la ficción y la construcción de mundos posibles, a través del encuentro con la literatura y la narrativa.
El Laboratorio de Escritura Literaria Aleph tiene una trayectoria de más de doce años, su nombre se constituyó hace tres años, y desde allí se ha desarrollado todos los jueves de las 5 p.m. hasta las 8 p.m. en la Biblioteca Pública Carlos E. Restrepo.
El laboratorio de escritura está dirigido a la población joven y adulta, y reconoce que la lectura y la escritura son un insumo en la cotidianidad y dinamismo de la biblioteca. El nacimiento de algunas obras por parte de los asistentes ha permitido la visibilización en exposiciones y eventos culturales de manera periódica, como el día de la poesía, cumpleaños de la biblioteca y recitales.
El Laboratorio de Historietas Intangibles es una organización descentralizada y horizontal que reúne a autores de cómics, sin distinción de experiencia. Surge en el 2019 y, desde entonces, realiza encuentros periódicos dirigidos a la edición comunitaria y lecturas de prueba; actividades donde los autores comparten con el resto de participantes sus obras en proceso y reciben retroalimentación técnica y narrativa. Si bien se busca potenciar las voces individuales de los autores participantes, también se realizan exposiciones, antologías de historietas y fanzines, como Relatos desde la incertidumbre (2020) y Duelo de viñetas (2025).
Los miembros de este espacio han sido ganadores de becas y premios a nivel municipal y departamental. A su vez, las obras editadas por el laboratorio han hecho parte de festivales y ferias del libro alrededor del país.
Las mil y una lectoras es una tertulia literaria de mujeres que nació en Cartagena y se ha expandido a otras ciudades del país. Su objetivo es crear un espacio seguro para leer, compartir y reflexionar desde la empatía, el pensamiento crítico y la diversidad de voces. Cada mes se escoge una lectura, priorizando autoras contemporáneas, y se organiza un encuentro, donde se conversa con profundidad sobre los temas que atraviesan la obra.
La tertulia ha contado con la participación de autoras e ilustradoras invitadas, así como con el respaldo de espacios culturales como bibliotecas, museos y cafés literarios. Ha consolidado una comunidad de lectoras comprometidas, sensibles y diversas que encuentran en los libros un lugar de encuentro, sanación y transformación.
El club de lectura está conformado por mujeres mayores de sesenta años, quienes se reúnen cada miércoles para conversar, compartir, leer y escribir desde hace siete años. Son lectoras, escritoras, creadoras y con vínculos afectivos. Su interés se centra en promover una lectura crítica, estética y de alteridad. Pretende problematizar situaciones humanas, sociales y culturales que apuntan a la afirmación de una mujer crítica, sensible, dialógica y creativa. Todo ello, a través de obras literarias de ficción o no ficción, hibridas y novedosas, busca incluir en su labor lectora a escritoras y escritores contemporáneos.
Así mismo, se leen autores clásicos para una lectura distinta desde la mirada actual, pues hay una preocupación visible por los problemas del entorno. Por lo tanto, uno de sus temas a trabajar actualmente son las poéticas de la naturaleza.
Esta tertulia literaria es un espacio de encuentro, socialización y reflexión en torno a la literatura. Su objetivo principal es promover la lectura entre los habitantes del municipio; por ello, nos reunimos para compartir y comentar acerca de una obra literaria, previamente seleccionada.
Inicialmente la tertulia se desarrolló en la Biblioteca Municipal de Paz de Río, con el acompañamiento del personal bibliotecario. En ese periodo, se abordaron obras de ciencia ficción, entre otros géneros literarios. Para este año, el proyecto está orientado especialmente a la población adulta mayor del municipio.
El taller fue fundado el jueves 28 de julio de 2011 en la Casa de la Cultura del municipio de Barbosa, Antioquia. En 2012, hizo parte de la Monitoria de Literatura en el proyecto CIFCA, creado por el maestro César García, en el horario de cinco de la tarde a siete de la noche. Luego, y dentro de un concurso interno para elegir el nombre más genérico, el grupo comenzó a llamarse «Letra Silente»; nombre propuesto por Mireya Dueñas.
El taller ha logrado impactar a la comunidad por medio de las actividades literarias y culturales, de las publicaciones individuales y colectivas, y los premios de los integrantes que ha permitido, a su vez, visibilizar el nombre del municipio. El 29 de abril de 2020, el taller fue aceptado dentro de la Red de Talleres y Tertulias (Red Relata). En el 2023, se inicia el taller de escritores infantil, lo que permitió un mayor alcance de voces. Y, finalmente, el 22 de febrero de 2024, Letra Silente se independiza de la Casa de la Cultura del municipio.
En nuestro taller asumimos la creación literaria sin los límites, a veces obsesivos, de los llamados géneros literarios y hemos establecido un eslogan que dice: «Escribir sin preocuparnos de los géneros, pues un buen escrito nace con el género bajo el brazo».
Letras de Libertad es un proyecto cultural con un enfoque inclusivo; desde el año 2011 desarrolla talleres de lectura, escritura y oralidad con personas privadas de la libertad en el Centro Penitenciario de San Juan de Pasto. Promueve la palabra como herramienta de transformación personal y social, permitiendo resignificar el encierro y romper narrativas estigmatizantes sobre la cárcel. Uno de sus logros es la revista Líneas de Fuga, nacida en el año 2017, con seis ediciones publicadas y distribución libre en espacios penitenciarios y comunitarios.
Los talleres tienen un valor artístico, ético y terapéutico, y fomentan la exploración sensible a través de procesos editoriales alternativos. Su enfoque plural y autosostenible apuesta por voces inéditas y por una cultura de inclusión. Letras de Libertad visibiliza, dignifica y transforma, demostrando que el arte puede reconstruir vínculos y abrir caminos hacia una sociedad más justa y humana
Letras que dan vida es una tertulia literaria rural que florece desde hace cinco años en la vereda San Nicolás de La Ceja, Antioquia. Allí, niños, jóvenes y adultos leen en voz alta, encarnan cuentos, dialogan sobre la naturaleza y siembran comunidad. La literatura se mezcla con el teatro, la memoria y la vida campesina, lo que ha creado vínculos afectivos, conciencia ambiental y pertenencia territorial. El espacio ha sido reconocido por la Gobernación de Antioquia por su aporte a procesos comunales ambientales, y por el Instituto de Cultura y Patrimonio de Antioquia con el proyecto «Cuerpos invisibles, expresiones en resistencia».
Más que un taller, es un canto colectivo donde cada palabra es semilla y cada lector, raíz viva de un territorio que sueña.
Lo que leen las Amazonas es un club de lectura fundado el 9 de julio de 2020, en plena pandemia, como un espacio alternativo para leer y conversar sobre escritoras, especialmente colombianas y disidencias. Nació con El tiempo de las Amazonas de Marvel Moreno, nuestra autora patrona. Desde entonces, hemos leído entre cinco y siete libros por año, con más de veinte integrantes permanentes y otras que se suman por lecturas específicas. Hemos contado con invitadas especiales, gracias a la gestión de Juliana Uribe, fundadora del grupo, y al apoyo de la Red Relata.
En estos años, hemos participado en charlas y coloquios con colectivos de Argentina, México y Chile, creando redes latinoamericanas en torno a las voces de autoras que han sido ignoradas o silenciadas. Leemos como acto de resistencia, memoria y transformación.
Los Jueves de la Biblioteca es un grupo de lectura creado en 1897 por la Sociedad del Tercer Piso, fundada en Santo Domingo, Antioquia. La sesión fue concebida como una actividad abierta al público, con encuentros semanales dedicados a la lectura en voz alta de textos seleccionados. La actividad continuó hasta inicios del siglo XX. Más tarde, los fondos bibliográficos pasaron a la Biblioteca Pública del municipio y luego a la colección de la Casa Museo Tomás Carrasquilla. En 2024, se retomó la idea bajo una modalidad mensual, enfocada en textos de o sobre antiguos miembros de la sociedad, como cartas, crónicas, memorias y obras literarias. Las sesiones promueven la lectura compartida, el reconocimiento del archivo del museo y el acercamiento a figuras vinculadas con la historia local.
Esta tertulia fue ganadora de la Beca para la Sistematización de Experiencias del Ministerio de las Culturas, las Artes y los Saberes y la Biblioteca Nacional de Colombia en 2025.
Los Murmullos es un viaje literario que ha transformado la soledad en conexión. La participación semanal y constante de adultos mayores ha ido nutriendo el sentido de comunidad; tanto así que los asistentes, al sentirse escuchados y apoyados, han fortalecido habilidades cognitivas y creativas que han afianzado sus lazos de amistad y confianza. Esto permite, desde la literatura, compartir experiencias más íntimas de la vida y todo lo que ello implica.
Nació el 5 de enero de 1992, en una tienda de barrio con cuatro poetas y, desde 1999 hasta 2007, se declaró en tregua. En 2007, arrancamos de nuevo en la casa residencial de las Calero hasta 2020, cuando arreció la pandemia. Lo retomamos en 2022 y sigue vigente. En 2015, entramos a pertener a la Red e iniciamos la sede Nautilus Bugalagrande en La Otra Esquina, sede cultural Sintrainal.
El taller New Island Tales busca generar distintas maneras de narrar y resaltar la cultura sanandresana en las nuevas generaciones. Trabajamos con niños de diferentes instituciones educativas o grupos focalizados en la isla de San Andrés, mediante visitas y talleres de lectura y escritura que motivan a los participantes a escribir continuamente y a dejar su pequeño rastro en forma de cuentos.
Estos talleres de escritura tienen su inspiración en elementos culturales como la música, la gastronomía, las costumbres, los mitos, la fauna y flora, que para los participantes es una manera de conocer y/o reconectar con su territorio, generando nuevas voces que narran y dan testimonio de este pedacito de tierra en medio del Mar Caribe.
El proceso del Taller de Escritura Creativa Nuestras Voces nació en las bibliotecas públicas de San José del Guaviare, Retorno y Calamar, con apoyo de la Secretaría de Cultura y Turismo del Guaviare en el año 2021. A partir del año 2022, las jornadas de trabajo se realizan de forma virtual los días jueves de 6:30 a 8:30 de la noche, con la participación de diez y quince adultos, quienes escriben cuento, poesía y crónica. Se han realizado dos publicaciones y se ha participado en la Feria del Libro del Guaviare, FLIGUA. Nos encontramos preparando la nueva publicación del 2025.
Páginas de Agua nació en 2008, en Sucre, como un taller de escritura creativa fundado por María Alejandra García Mogollón y adscrito desde su inicio a la Red Nacional de Escritura Creativa del Ministerio de Cultura. Con el respaldo del Banco de la República desde 2009, el taller ha trabajado de forma continua, ofreciendo un espacio para la formación y el desarrollo literario.
Durante sus primeros años y hasta 2012, los textos de los participantes fueron recopilados en fanzines. En 2010, se publicó la primera antología y, siete años más tarde, se creó la editorial con el mismo nombre, lo que consolidó el reconocimiento de su labor.
Una de sus iniciativas más destacadas es «Cafeletreando», un proyecto de periodismo cultural vigente por más de diecisiete años. Con dos antologías oficiales y numerosos textos trabajados en comunidad, Páginas de Agua se ha convertido en un referente literario del departamento, donde la escritura se transforma en memoria, atmósfera y voz colectiva. Actualmente, el taller es el único vigente de la región.
La comunidad barboseña ha encontrado en Palabra Diversa un espacio para el fortalecimiento de los lazos sociales, un acercamiento a la experiencia literaria y a los temas esenciales de la condición humana. Incluso, los participantes de la tertulia han afirmado que Palabra Diversa es toda una terapia, un lugar en el que es posible la reflexión, el contar y el reconocer elementos fundamentales de la experiencia individual, por medio de las diferentes perspectivas a las que se llega en cada encuentro. Impulsados por el esfuerzo ciudadano, a pesar de todos los pormenores que se han presentado, logran persistir y mantenerse a lo largo del tiempo.
Palabra Diversa es el testimonio de que la ciudadanía puede empoderarse cuando existe la pasión por leer, escuchar y conversar, que el tema del dinero no es un limitante, si en realidad se desea efectuar una gestión donde prima la entrega por la comunidad.
Palabra Mayor es una invitación a la construcción de sentido, afecto y relaciones entre adultos mayores que, por vía de la creación simbólica, encuentran condiciones para el desarrollo expresivo y comunicativo como motivo de vida. A través de la palabra, ellos crean, se recrean y se divierten. El actual taller existe desde 2011 y ha participado en antologías como Memoria del Nodo Sur: Relatos del Sur, publicada en 2015, y ha producido seis antologías que recogen las escrituras de los asistentes. Palabra Mayor cuenta con Centros de la palabra: escritura creativa y tertulia literaria, espacios diseñados para el ejercicio de la escucha, el habla, la lectura y la escritura.
Pausar Palabras es una propuesta de taller que parte de una concepción muy particular de la poesía, sin alejarnos de la importancia de la adquisición de elementos de apreciación literaria; el principal aporte está dado por la vivencia comunitaria que se propicia con las palabras y su poder transformador.
Los talleres se desarrollan con estrategias que propician la interacción ritual y comunitaria, en un ambiente de confianza y aprendizaje, como son: el ágape poético, poesía libre y escríbele un verso al mundo. Se espera que los participantes logren tener una vivencia enriquecida al compartir con otros la poesía. En algunos, tal encuentro ayudará a motivar la escritura; en otros, la posibilidad de apreciar y disfrutar mejor de este arte, quizás, hasta logren desarrollar con ella una mirada crítica y transformadora sobre sus vidas y contextos; y ojalá en todos, se consolide al final la percepción de que la poesía es un encuentro ritual y comunitario indispensable en la vida moderna.
Los ejemplares se encuentran en las diferentes bibliotecas de Colombia, donde algunos integrantes han llevado a cabo eventos de lanzamiento de sus trabajos. Y no solo eso, la coordinadora ha presentado los libros en encuentros internacionales y ferias del libro.
Relata-liberatura es un taller que funciona de manera híbrida, con un 70% de las sesiones en virtualidad y 30 % de reuniones presenciales. En este espacio se aprende a trabajar escritura literaria, recurriendo a saberes retóricos que permiten al participante ser consciente de las herramientas necesarias para realizar narraciones ajustadas al espíritu contemporáneo. La formación del taller también incluye el componente de búsqueda y conocimiento personal de los integrantes, en cuanto a la literatura y la producción narrativa.
El espacio inició como parte de un proyecto de promoción de lectura y escritura patrocinado por la Facultad de Humanidades de la Universidad de Ibagué. Ahora, el taller se precia de estar formando una generación de nuevas escritoras, pues más de la mitad son mujeres, cuando al comienzo solo había una.
El grupo Sentipensantes Jamatabüjai nace en Floridablanca, Santander, como una iniciativa de taller literario para fortalecer los procesos lectores de jóvenes universitarios. Liderado por la maestra Diana Marcela Pedraza, licenciada en Educación con énfasis en Lengua Castellana, el grupo parte de la convicción de que la literatura es una herramienta clave para el desarrollo integral, incluso en quienes no están familiarizados con su lectura o escritura. Más allá de lo estético, leer y escribir permite explorar emociones, cuestionar realidades y ampliar la comprensión del mundo.
Tras cinco años de trabajo colectivo, el grupo incursiona en la escritura creativa, motivado por la necesidad de sus integrantes de enriquecer su formación en disciplinas como Ingeniería, Negocios Internacionales, Diseño Gráfico, Comunicación y Periodismo, a través de la narrativa, la poesía y la microficción
El club de lectura y creación en artes escénicas, Serendipia, es un espacio de exploración y formación permanente —de tipo comunitario— que busca contrarrestar el difícil acceso a la cultura del libro, promover las artes y los derechos culturales entre adolescentes y jóvenes pertenecientes a los barrios populares y periféricos de la ciudad de Cartagena de Indias. Mediante clubes de lectura y el uso de herramientas propias de las artes escénicas, llevamos a cabo un proceso de capacitación en competencias artísticas y comunicativas, así como en el desarrollo de habilidades críticas, apropiación territorial y liderazgos comunitarios.
Durante dos años, hemos trabajado en acciones de mediación en torno a la cultura del libro en la ciudad de Cartagena.
Surcos en la piel es una tertulia literaria pensada como un espacio íntimo, seguro y transformador, donde mujeres de distintas edades y contextos se reúnen para leer, reflexionar y compartir en torno a textos literarios escritos por mujeres o centrados en sus experiencias.
Durante doce sesiones exploraremos distintas temáticas que atraviesan la vida de las mujeres —la identidad, el cuerpo, el amor, la maternidad, la rabia, la espiritualidad, el trabajo, la escritura, entre otros— a través de la literatura, acompañadas de dinámicas creativas: escritura libre, diálogo profundo y construcción colectiva de saberes. Este espacio no requiere experiencia literaria previa, solo el deseo de leer, escuchar y dejarse tocar por las palabras. Cada encuentro será una oportunidad para descubrir nuevas voces, reconocernos en otras mujeres y también narrarnos.
Está dirigido a mujeres mayores de 18 años interesadas en la lectura, la reflexión crítica y el encuentro con otras mujeres a través de la literatura.
El taller literario de la Universidad de Magdalena fue fundado en marzo de 1991, pero desde el año 2004 lo dirige el docente especialista Gustavo Arrieta. Bajo el sello de la editorial Unimagdalena se han publicado seis antologías literarias. Sus talleristas han obtenido más de 40 premios y reconocimientos literarios en el orden local regional y nacional. Talium ha liderado dinámicas como los concursos: «Cuenta tu historia de amor» y el concurso de cuento corto, en el marco de la semana cultural Unimagdalena.
El grupo Talium Relata está abierto a las nuevas tecnologías, aplicaciones, redes sociales y, como evidencia de esto, ha sido parte de Radio Unimagdalena con su programa literario Literal-Mente: Letra x Letra Palabra x Palabra durante más de diez años. Fue el creador del primer Festival virtual de literatura Talium Fest en los años 2020 y 2021, actividades con las cuales ha llegado al mundo entero.
El Taller Café y Letras Quindío pretende ser un encuentro con lo mejor de nuestro talento creativo. Alrededor de la lectura y la escritura literaria, se busca una aproximación a la palabra, la diversidad cultural del arte y la literatura, la posibilidad del encuentro con el otro y, en últimas, proyectar espacios culturales a nivel regional, nacional y universal. La idea inicial que mueve este taller artístico es estimular la escritura creativa de manera profesional. Se pretende sensibilizar a los participantes y al público en general sobre la validez cultural de los fenómenos literarios.
El taller literario inició su labor en el año 2006. Desde entonces, se ha ido consolidando como un espacio regional, donde la palabra literaria ha permitido un despertar hacia los mundos posibles de la imaginación y la motivación por la lectura y la escritura en el departamento.
Cantos de Juyá es un taller literario con más de diez años de trayectoria en formación y promoción literaria, fundado y dirigido por el maestro Víctor Bravo Mendoza, pero en esta oportunidad contará con la dirección de su discípulo Angel Roys Mejía. Esta nueva versión está orientada a la producción de crónicas sobre el territorio del distrito de Riohacha, sus espacios, historicidad y vivencias en la conmemoración de los 480 años de poblamiento.
El taller se encontraba en cese de actividades desde el año 2022 y, en virtud de ello, se inició convocatoria este año concitando a aliados, como el Fondo Mixto de Cultura, la Dirección Distrital de Cultura y el área cultural del Banco de la República, para su nueva etapa de implementación. Con ello, se busca honrar el legado del espacio de formación con mayor impacto y resultados en la creación literaria de la región.
Este taller surgió de una propuesta de una editorial independiente, que tenía como fin ayudar a sus autores a mejorar las habilidades narrativas. Este espacio inició en 2022, con una sesión presencial los viernes, pero, dado que había personas que se les hacía difícil el horario, se abrió convocatoria para reunirnos en sesiones virtuales, los sábados de 11 a.m. a 1 p.m. En vista de las solicitudes, la editorial decidió admitir participantes de forma gratuita, y con ello dar la oportunidad a personas que no podían acceder económicamente o que vivían en lugares apartados. De esta forma, nuestro taller virtual integra participantes de Medellín, Bogotá, Valparaíso, Florida y lugares como el pacífico colombiano o los llanos orientales.
Alfabeto del Mundo es un taller de apreciación y creación poética donde la poesía se convierte en herramienta para leer no solo textos, sino también el mundo y a nosotros mismos. El espacio parte de la idea de que cada persona es una palabra que se escribe y se desnombra en el contexto del mundo. Más que un taller de escritura, se busca formar lectores sensibles de poesía, entendiendo que escribir es un efecto de leer con hondura. Los participantes descubren su voz poética, afinan su sensibilidad hacia la palabra y el entorno, y donde la presencia de poetas invitados enriquece el diálogo.
El taller ha sido semillero de nuevas voces, algunas de las cuales han participado en festivales o piensan publicar sus libros. Alfabeto del Mundo invita a escuchar el mundo como si hablara, a través del silencio y de la poesía como forma de comprensión y expresión de nuestra complejidad.
El taller Tintaviva es un grupo de escritores en proceso que se reúnen para hacer comentarios literarios a sus textos, de tal manera que nutran tanto al autor, al texto y al grupo. Este espacio funge como una experiencia de trabajo cooperativo, donde el director ejerce funciones de logística y todos los integrantes están comprometidos en los procesos académicos, creativos, editoriales y la posible publicación de cada obra literaria.
El Taller de Escritores Urabá Escribe nace en 1985. Hijo del Taller de Escritores Universidad de Antioquia, y del Taller de Escritores de la Biblioteca Pública Piloto, ubicados en Medellín. Con más de 50 libros publicados entre cuento, poesía y novela, hicimos parte de los talleres fundadores de Renata, hoy Relata. A la fecha, hemos logrado varios premios nacionales y hemos traído a la región a escritores como Juan Manuel Roca, William Ospina, Tomás González, Pablo Montoya, Jota Mario Arbeláez, entre otros. Somos pioneros en lectura, escritura y oralidad, tanto así que desde nuestro espacio han nacido otros colectivos, como Las musas cantan, Arteria libre y Antídoto.
El taller de escritura creativa Centro Cultural Manizales lleva en funcionamiento de manera ininterrumpida seis años. En los dos últimos años ha sido dirigida por Edwin González, licenciado en Literatura y escritor; y ha potenciado a escritores emergentes y otros de mayor recorrido en el mundo de las letras. Cada sesión está pensada de forma independiente, es decir, no se necesita continuidad, por lo que cada nuevo asistente encontrará la oportunidad de empezar el proceso de escritura creativa, aun cuando no tenga conocimientos previos.
Chindau Literario nació en 2020 en Montería, Córdoba. Durante la pandemia se adaptó a encuentros virtuales por Meet, pero, en 2021, se consolidó con sesiones presenciales y doce asistentes regulares. Hemos realizado talleres, recitales y programas de lectura en zonas vulnerables, convirtiendo al taller en un referente cultural juvenil. En 2025, participó en el portafolio de estímulos culturales municipal, lo que validó su impacto social y cultural en la región.
El taller de escritura creativa, Cuento y Crónica de la Universidad de Cartagena, está adscrito desde 2013 a Relata, pero sus historias comenzaron desde 2010, cuando el escritor Óscar Collazos convocó a un grupo de escritores y periodistas locales para trabajar en torno a obras de Senel Paz, Cristina Fernández Cubas y Adolfo Brice Echenique. Una vez finalizado aquel taller, un grupo decidió seguir creando, hasta que en 2012 se logra inscribirse a Relata. Aunque se trabaja especialmente el cuento y la crónica, las dinámicas del taller están conectadas también por los intereses de sus participantes. Así, hemos abordado la ilustración, la narración gráfica y producciones de guiones y audiovisuales.
El taller es tanto un terreno de dudas, un terreno de propuestas novedosas, atrevidas, de crítica que construye mejores textos, como una forma de enfrentar diferentes perspectivas estéticas y miradas que se traducen en el enriquecimiento personal de cada creador.
La Intemperie de la Palabra es un taller gratuito de escritura creativa y lectura que, desde febrero de 2024, organiza dos ciclos de doce sesiones cada uno, con encuentros quincenales dirigidos a niños, niñas y amas de casa interesados en la literatura escrita por mujeres. Cada sesión alterna ejercicios prácticos de construcción de personajes, microrrelatos, poesía y diálogos, complementados con tertulias críticas sobre textos clásicos y contemporáneos de autoras.
Hasta la fecha, hemos compilado breviarios de los textos seleccionados y establecido alianza con la Institución Educativa María Montessori; nuestro objetivo es expandirnos a más colegios, bibliotecas y comunidades del departamento, para así, consolidar un espacio formativo y de difusión de nuevas voces femeninas en la literatura.
Este viaje literario inició en el 2005, ante la necesidad de crear un espacio para fomentar la lectura, el diálogo, la escritura e ir más allá, mediante la reconstrucción del tejido social de una población afectada por la violencia sistemática del narcotráfico. Por esa época, el maestro Omar Rayo apoyó la iniciativa en el Museo Rayo, y declaró que él mismo recibió formación vital en las tertulias.
Quienes hacemos parte del Taller La Tertulia Jupiterina concebimos la literatura como parte de la vida. Elegimos proteger la palabra y ser centinelas bajo la luz del pensamiento en tiempos de cambio, donde los obstáculos y las oportunidades nos permiten crecer, desarrollar la creatividad y aunar esfuerzos para sembrar la alegría de leer, escuchar, hablar y escribir; y para liderar transformaciones sociales en beneficio de las generaciones que abrazan el futuro.
En más de dos años de funcionamiento, y un año de pertenecer a la Red, hemos logrado, a partir de nuestra motivación y crecimiento, impactar positivamente en el entorno cultural y educativo de Arjona, Bolívar. El taller es parte de la Escuela de escritura de la Fundación Memorhar —que financia estas actividades— y se divide en tres grupos, de acuerdo con la edad y las habilidades formativas: niños de los cursos sexto a noveno, jóvenes de décimo a once y adultos. Los primeros se reúnen un día a la semana, por tres horas, en la biblioteca pública y los adultos cada quince días, durante tres o cuatro horas, en la sede de la fundación.
Estamos en Instagram (@Arjona_letraypalabra) y Facebook (Camarón que se duerme) que pertenece a nuestro programa radial, donde también publicamos las actividades del taller. Además, realizamos actividades paralelas y relacionadas que ayudan a cumplir los objetivos del taller, como concursos de escritura creativa, slam poético y una revista digital para la divulgación y difusión de las producciones.
El taller y tertulia, Nefelibatos, nació en 2018 como iniciativa de la Corporación Jurídica y Cultural Tikuna de Itagüí, con la intención de reunir escritores y amantes de la literatura. Este es un espacio donde se conversa, crea y comparte, fomentando la lectura crítica y el crecimiento literario. A lo largo de su trayectoria, este ha impulsado el avance de escritores que han logrado reconocimiento y publicado obras tanto individuales como colectivas. Además, algunos proyectos literarios del grupo han sido premiados en escenarios públicos y privados.
Hoy, Nefelibatos sigue siendo un lugar donde se cultivan talentos, se tejen amistades y se sueña con la palabra, consolidándose como el brazo literario de la Corporación Tikuna y un referente cultural local.
Desde hace más de diez años, el Taller de Escritura Creativa para la Paz: la Voz Propia transforma la vida de niñas y niños en Pelaya, Cesar, sembrando en ellos el poder de la palabra como camino hacia el perdón, la reconciliación y la construcción de una cultura de paz. Hemos publicado más de diez antologías e hicimos parte de las colecciones de Relata, donde narramos contra el olvido y la indiferencia, donde los niños recrean las memorias de sus abuelos.
De esta forma, el taller se ha constituido como un lugar abierto a todas las formas de paz, tanto así que, en 2024, fue reconocido como la mejor experiencia Relata del Caribe e inició el Festival de Teatro por la Paz que se ejecuta desde hace ocho años. Además, este año el taller ha tenido como materia de discusión la eco paz y la escritura para cuidar la vida, el agua y el planeta. Porque no hay paz sin justicia ambiental.
Somos un club que se enfoca en estudiar, aprender y construir, desde la literatura, experiencias y hábitos de lectura en el adulto mayor. Llevamos más de diez años de conformación y nos hemos convertido en uno de los clubes más emblemáticos de la ciudad. Como grupo, organizamos espacios de encuentro, formación y dispersión, donde la literatura media y contribuye al quehacer de los asistentes. Desarrollamos nuestras actividades en la Biblioteca Pública del Deporte y la Recreación todos los viernes en el horario de la mañana, momento en el que hacemos un estudio acucioso sobre los estilos de escritura, los autores y coyunturas que rodean el arte y la esencia de escribir.
El Taller José Eustasio Rivera, con más de quince años de trayectoria en la Red Relata, es un espacio de formación y creación literaria enfocado en el cuento breve. A través de lecturas críticas, ejercicios de escritura y retroalimentación colectiva, el taller promueve el desarrollo de una voz propia y el fortalecimiento del oficio de escribir. En modalidad virtual, reúne participantes de diversas regiones del país, generando un intercambio enriquecedor y plural. Ha cultivado una comunidad activa, comprometida y en permanente evolución.
El taller fue fundado en el 2007 y, desde el 2009, pertenece a la Red Relata. Ganó el Premio Tertulias del Bicentenario 2010, otorgado por Fundalectura y Mincultura, y publicó la Antología de autores pamploneses en el 2007. Hizo parte del proyecto editorial «Contra el Olvido y la indiferencia» del 2014, y la antología de mujeres poetas de Norte de Santander del 2020, Cada grieta en el cuerpo, así como de la antología Morir en un país que amabas (2024). Los participantes del taller han publicado cada año en las antologías de la Red Relata desde el 2010 al 2024.
El Taller AmilkarU lleva un recorrido de once años en Santa Rosa de Cabal, Risaralda. Para nuestras reuniones, nos han apoyado con sus espacios; la Biblioteca Municipal y la Biblioteca Confamiliar. Algunos de los integrantes del taller son promotores y gestores culturales en el municipio y la región. El taller está enfocado en narrativa, poesía y crónica, lo que ha posibilitado la participación y visibilización de varios de los asistente en eventos de la región y medios como: el periódico El Faro, el Opinadero y Parque arte. Desde el taller, realizamos con frecuencia, charlas, conferencias, conversatorios y actividades artísticas virtuales y presenciales a lo largo del año.
Hemos realizado el primer y segundo Festival del libro y la oralidad en Santa Rosa, evento que se ha convertido en un referente en la región y el municipio.
Nuestra labor se distingue por una diversidad de intervenciones que abarcan distintos ámbitos de acción cultural, literaria y comunitaria. Formamos parte de la Red de Patrimonio Histórico de Colombia, con el compromiso de difundir y preservar el patrimonio inmaterial oral, cultural e histórico de Urabá, de esta forma, se apoya al fortalecimiento de la identidad y la memoria colectiva de nuestros pueblos. También, gestionamos un espacio de taller que promueve la expresión literaria y el desarrollo creativo de nuestras integrantes, estimulando la diversidad de voces, géneros y estilos.
Uno de nuestros hitos más significativos es la organización anual del Encuentro Poético Internacional Las Musas Cantan, que ha llegado a su decimoquinta edición. Este evento se constituye en un espacio de intercambio cultural y artístico, donde convergen poetas de distintas latitudes, enriqueciendo el panorama literario local.
El taller de narrativa surgió en 2021 y ha ido evolucionando y creciendo con sus integrantes, quienes han publicado con el taller las antologías del 2023 y 2024, que lleva el mismo nombre. En el taller, a través del estudio de técnicas de escritura, de autoras y autores y sus obras, de la escritura y la lectura de textos nacidos en el taller, se pretende promover el arte de escribir, e impulsar a las personas participantes para que divulguen y publiquen.
Es un taller que inició de forma virtual, lo que ha permitido tener integrantes de diversas partes del país. Además, tiene dos énfasis; fortalecer las habilidades de la escritura, y desarrollar la voz de quien escribe.
El Taller de Narrativa: imagen y palabra se ha consolidado como un espacio de vital importancia para las y los lectores interesados en la exploración y apropiación de otros formatos narrativos, a través de herramientas de creación artística, apreciación estética y análisis de conceptos propios del lenguaje visual como: la composición, planos visuales, la teoría del color, las técnicas de ilustración, etc. Lo anterior, ha posibilitado otras maneras de leer, actualizadas y más cercanas a los estudiantes en sus contextos sociales y culturales. De esta manera, se propone generar diálogos entre literatura y pintura, literatura y fotografía, literatura y cine, literatura y escrituras expandidas.
Asumimos el Taller de Poesía Héctor Rojas Herazo como un lugar para la memoria, para darle forma a la posibilidad de decir, de representar y de figurar nuestra verdad. El taller se constituye en un lugar de la palabra y en el comprender dicho lugar para entender el vivir, para descubrir y para confrontarnos y confrontar nuestra relación con el mundo. Pues, somos conscientes de que al comprendernos, comprendemos a los otros. La palabra, en cuanto conciencia del mundo, es una invitación a ser, a constituir y despertar la voluntad, el «yo soy». De allí, que cada lectura poética tenga como propósito, a partir de la caracterización del registro del poeta, la comprensión y construcción de escenarios poéticos desde la voz propia de los jóvenes.
Por otra parte, nuestro taller es más que un espacio de formación, en él asumimos también la formulación de una agenda cultural para la ciudad.
El Taller de poesía: Cartografías del silencio es un espacio donde los poetas encuentran herramientas y, sobre todo, comunidad; un lugar para crecer como artistas sin miedo a la mirada ajena. A lo largo de los años, el taller se ha consolidado mediante diferentes actividades y dinámicas en torno a la poesía.
Además de las clases semanales, se cuenta con la participación en los recitales de poesía Cartografías del silencio y el Festival Internacional de Poesía: Cartografías del silencio, eventos en los que se ha logrado convocar a poetas de carácter nacional, como Lucía Estrada, Natalia Jaramillo, Jorge Velosa y Camila Charry.
El taller se caracteriza por la proactividad de los estudiantes y los caprichos poéticos que surgen de la experimentación, la prueba y el error, procesos que los acercan al encuentro con su voz interior. Es un espacio amable para las letras, para las generaciones y para el intercambio de expresiones.
El Taller de Profundización en Narrativa la Tinaja es un espacio con una larga tradición en el municipio, donde los y las participantes pueden explorar temas, subgéneros, estrategias y herramientas para la creación de textos narrativos, enfocados en el género del cuento.
El Taller de profundización en poesía: Versería se conforma por el Grupo Representativo de Poesía Versería de la Escuela de Formación Artística y Cultural de Chía. Este grupo publica anualmente una antología que da muestra del trabajo literario realizado por sus integrantes, varios de los cuales han ganado concursos departamentales, como el convocado en Tenjo, o han quedado finalistas en importantes concursos nacionales, como el Concurso Nacional de Poesía de la Casa de Poesía Silva.
El Taller Lispector es un colectivo literario y cultural, conformado por profesionales de diferentes disciplinas unidos por la escritura. En sus siete años de trayectoria, ha realizado encuentros, ciclos y publicaciones autogestionadas —cinco físicas y dos digitales— que entienden la escritura como un acto de resistencia. Ha participado en eventos como FILBo, Lectura Bajo los Árboles y el Picnic Literario del Jardín Botánico.
En 2023, realizó talleres con BibloRed y la Cinemateca de Bogotá. En 2024, desarrolló el proyecto «Agua Viva», becado por el Idartes, que consistió en recorridos y una exposición sobre la relación de los habitantes de Bogotá con los principales cuerpos de agua de la ciudad.
El Taller Literario Clemente Manuel Zabala se ha convertido, desde hace más de ocho años de creación en San Jacinto, Bolívar, en una ventana abierta a todas las expresiones culturales del municipio, de los Montes de María y del caribe colombiano.
El taller sesiona cada quince días, los sábados de 3:00 p.m. a 6:00 p.m. de la tarde en el Hostal Cultural El Telar. En él, confluyen escritores, poetas, compositores y artistas en general para mostrar sus obras y compartirlas con pares que les ayudan a mejorar su experiencia creativa. Desde hombres y mujeres de tercera edad, adultos, jóvenes y hasta niños han hecho y hacen parte de esta iniciativa cultural, en un ambiente de cordialidad, respeto por las diferencias y de talento de cada uno de sus miembros.
A la fecha de hoy, el taller ha publicado tres antologías, Secuelas, Entre las faldas de María la alta, Antología reflejos 2024, y diez libros más de miembros del taller, entre los cuales se encuentran poemarios, libros de cuento y novelas.
El Taller Literario José Félix Fuenmayor fue creado en el año 2006, en Barranquilla, a partir de la convocatoria de la Red Nacional de Talleres de Escritura Creativa —antes RENATA—. Desde entonces, ha contribuido a la formación de autores locales y regionales que hoy en día cuentan con un reconocimiento local y nacional. A lo largo de este tiempo, sus integrantes y su director han obtenido también valiosos reconocimientos por su trabajo literario. Su énfasis son los géneros de cuento y poesía lírica, y está abierto a todo tipo de público, con las únicas condiciones de ser mayor de edad o bachiller, y estar dispuesto a comprometerse en la concretización de un proyecto literario.
Actualmente, el taller cuenta con el apoyo de la Facultad de Ciencias Humanas de la Universidad del Atlántico y de la Secretaría de Cultura, Patrimonio y Turístico de Barranquilla. Los libros El cuento sigue (2010) y Mientras haya cuentos (2013) son resultado de las actividades y la participación constante de los asistentes.
Desde 2014, el director fue asistente de la Red Relata, a través del Taller de Escritura Creativa del Maestro Harold Kremer en la Universidad Santiago de Cali. Sin embargo, en el año 2020 y por motivo de la pandemia, la Red Relata abrió la posibilidad de hacer talleres y tertulias virtuales, fue entonces cuando se inscribió este espacio como tertulia, bajo el nombre de «Club Promotores de Lectura y Escritura», la propuesta fue aceptada y funcionó de forma virtual durante el año 2020. Para el 2021 y 2022, elevamos nuestra propuesta a taller literario y funcionamos en la Universidad Santiago de Cali. En 2023, el taller pasó a la Biblioteca Pública y Patrimonial del Centenario y, durante los años 2024 y 2025, viene funcionando en alianza estratégica con la Biblioteca Departamental Jorge Garcés Borrero.
El taller impulsa la producción de propuestas escriturales de texto dramático y cinematográfico, a través de la profundización y el respectivo desarrollo en torno a dichos géneros. Luego de dieciséis años ininterrumpidos, tenemos a cargo un blog, apoyado por la Facultad de Artes y Humanidades de la Universidad de Caldas, y continuamos vinculados a la Red Relata.
A su vez, hemos ampliado el espectro del taller permanente a la escritura y estudio de otras categorías del guion audiovisual. Y aquí, hacemos un balance satisfactorio con alcances tales como: el programa Tertulias Dramáticas, el Concurso Nacional de Dramaturgia Contemporánea, cinco residencias artísticas en dramaturgia, la Antología radiofónica de la dramaturgia contemporánea, la colección La Pluma de Tespis con los títulos; Seis formas de matar a una mujer y diez obras más, Los viajes de Tespis y Teatro de la provocación: dramaturgias en emergencia. Y no solo esto, desde el 2011 se publican obras del taller en la Antología Relata.
El Taller-Tertulia- Casa Tomada inició en el año de 2017, en el Café Rojo de la ciudad de Medellín. Hemos realizado ciclos en torno a varios movimientos literarios. Entre ellos, el nadaísmo —con libros de Gonzalo Arango, Eduardo Escobar, Darío Lemus y otros—, el surrealismo francés y su relación con el surrealismo en Colombia y Latinoamérica, tema que estuvo a cargo del poeta Raúl Henao, invitado especial. En otras sesiones, asistieron como invitados los poetas Jairo Carrasquilla, Marta Quiñones, Carlos Bedoya, Andrés Uribe y otros. Con la llegada de la pandemia en 2020, y por motivos laborales del coordinador —quien tuvo que trasladarse a otra ciudad—, la tertulia entró en receso durante los años 2020 hasta 2024. Ya con el retorno del coordinador a Medellín en 2024, se pudo retomar actividades, ahora en el café bar Agua Dulce.
El Colectivo Ester Tulia nace con la interacción de los asistentes a uno de los talleres locales de escritura creativa ofertados por Idartes. Gracias a la participación en dicho taller y a la creación de nuestro primer fanzine, decidimos consolidarnos como colectivo con el fin de anclar las redes de la exploración, la imaginación y la creación para leer, escribir, volver a leer y reescribir.
Nos motiva la elaboración no solo de productos editoriales —fanzines, ilustraciones, etc.—, sino también el fomento de escenarios que convoquen diversos espacios artísticos y culturales.
Uno de los pilares de la Tertulia Literaria En Casa de Marina, versión número tres, es la celebración del territorio desde el encuentro con los libros. Así mismo, la tertulia incluirá una serie de líneas temáticas derivadas: literatura colombiana, literatura del Caribe, ecología, paz, ruralidad y movimientos literarios y sociales. Estos temas no solo celebran la vida en comunidad, sino invitan también a reflexionar sobre problemáticas actuales de La Guajira.
La Tertulia Literaria Cismátikos de Cali cumplió ocho años en febrero. Y en todos estos años, se ha consolidado como un referente de promoción cultural y de trabajo literario, en torno a lectura de obras de diferentes géneros, en el análisis de los contextos históricos de las mismas y su apreciación artística. Las obras corresponden a los módulos temáticos y a la bibliografía propuesta en el cronograma de trabajo anual. Sin embargo, también abordamos la lectura de obras de escritores nacionales y miembros honorarios de la tertulia, quienes generosamente nos ofrecen retroalimentación de nuestras rutas literarias y nos confían sus obras para lectura. En 2022, logramos una publicación colectiva —Ases Negros de Fallidos Editores—, y durante la vida de la tertulia, algunos de sus integrantes han concluido y publicado obras individuales en revistas y antologías nacionales; otros tienen obra en marcha. Participamos activamente en conversatorios literarios, presentaciones de libros y espacios literarios de Cali.
Somos un grupo de profesionales y cultores que le hemos apostado al reconocimiento y difusión de las artistas que desarrollan el arte y la cultura en la región de Urabá. Desde el año 2004, hemos logrado reconocimiento local, tanto así que, veinte años después se le entregó a la coordinadora de la tertulia la condecoración del Pisingo de oro, en Turbo. A partir de esta tertulia, hemos institucionalizado los talleres de promoción de lectura, al igual que los banquetes literarios, en los colegios y en la comunidad.
La Tertulia Literaria Xamundí Letras inicia actividades el nueve de febrero de 2017 y ha funcionado de manera ininterrumpida hasta la fecha. Las reuniones son presenciales y se realizan en instalaciones de la Biblioteca Abel Helí Guerrero de Jamundí, según programación establecida al inicio del año. El eje principal de la actividad es la literatura, a través de la cual compartimos todo lo que esta nos brinda, en un intercambio donde compartimos diferencias, mejoramos capacidades cognitivas y entablamos amistad. La vinculación de nuevos integrantes se hace a lo largo del año, con el cumplimiento de unos requisitos mínimos.
Las tertulias literarias de la Biblioteca Pública Juan Bautista Arboleda se han realizado desde el año 2008. A los largo de estos años, se han consolido como un espacio de encuentro comunitario alrededor de la lectura, el dialogo y la reflexión crítica.
Esta tertulia siempre ha tenido un público intergeneracional y, en ocasiones, ha contado con escritores invitados a nivel local y departamental, lo que ha fortalecido la apropiación social de la Biblioteca, el reconocimiento del territorio y la construcción de espacios de paz desde la palabra.
Tinta Hetérea es un club de lectura y escritura con perspectiva feminista para mujeres, —pero no es un espacio exclusivo de mujeres, porque la literatura es abierta e interdependiente—. Somos un espacio autónomo y sin ánimo de lucro que habita la ciudad de Villavicencio, Meta, y estamos convencidas que leemos desde posturas políticas, y que la literatura ha sido una herramienta para narrar el mundo. Por eso, proponemos la diversificación de las bibliotecas personales y la lectura de más mujeres para enriquecer las formas en que significamos y habitamos el mundo; conversar, escuchar y hacer comunidad son pilares que nos orientan en el horizonte de la construcción de culturas de paz cotidianas.
Las Víboras Literarias estan compuestas de personas de diferentes regiones del país, en su mayoría, mujeres trabajadoras que se dedican a leer, como una forma de alejarse de sus vidas cotidianas y de aumentar su proceso de concentración y aprendizaje. Nuestro objetivo es abrir nuestras miradas a un mundo moderno atravesado por los libros y las historias.
El taller de escritura, Voces en el Estero, se plantea como un encuentro lúdico, experimental y estético con el lenguaje escrito. Un espacio de formación, donde se busca que los participantes deseen jugar con las palabras, asuman desafíos creativos y se desinhiban ante la página en blanco. De igual forma, se intenta acercar a los asistentes a los grandes maestros de la literatura, a «leerlos como escritores» y a superar el viejo estereotipo del autor, como un ser iluminado a quien en soledad las musas le dictan frases geniales.
Los invitamos a visitar nuestra página y que conozcan más de este taller, sus participantes, el material de trabajo y video poemas sobre nuestro territorio:
La Palabra llegó como hilo suelto, errante, sin forma ni destino, vagando por el silencio hasta que halló un telar encendido: WOW, Taller de Escritura Creativa y Laboratorio Literario, donde la memoria y la imaginación la tomaron entre sus manos y la afilaron. Cada roce es literatura de lo dicho y escrito, cada chispa es un susurro que se convirtió en hebra tensa y viva del decir y del mostrar. Ya con filo, aprendió el oficio del tejido: cruzó su hilo con la voz grave del adulto que recuerda y con la voz curiosa del adolescente que descubre el mundo, y descubrió que podía saltar épocas enteras, sostener la realidad y la ficción en un mismo nudo sin que ninguna cediera. Desde entonces teje el amor hasta nombrarlo, borda la libertad hasta desplegarla en todo su ancho, remata la paz que nos sostiene en los momentos frágiles, pespuntea la felicidad en los días más grises y deja siempre, deliberadamente, un hilo suelto hacia la trascendencia, porque sabe que ningún tejido verdadero se cierra del todo. En WOW no se escriben textos: se teje sentido, puntada a puntada, voz a voz, vida a vida. Y en cada cruce de hilos, la Palabra se encuentra a sí misma y nos devuelve un bordado con precisión, el rostro de lo que somos. Ven. Toma tu hebra. En WOW, afilamos las palabras que tejen humanidad.
Yo a retazos inició en el año 2023, como un pequeño grupo de personas que asistían a espacios de acompañamiento por psicología y que disfrutaban de la escritura. Sin embargo, este ha ido transformándose en un espacio abierto a quien desee empezar y/o experimentar en la escritura creativa, con preguntas sobre el «Yo narrador», sobre diferentes tipos de textos y herramientas para escribir.